Learn English With Meghan Trainor with these 23 Song Recommendations (Full Translations Included!)

Em Like I’m Gonna Lose You, Meghan Trainor, a estrela pop dos Estados Unidos, convida John Legend para um dueto que soa como um abraço apertado. Logo nos primeiros versos, ela descreve um sonho cinematográfico em prata e ouro que, de repente, vira pesadelo quando a pessoa amada some num instante. Esse susto faz a narradora acordar aos prantos, mas aliviada por ver quem ama ao seu lado. O recado é claro e imediato: nada garante o amanhã.

Daí nasce o refrão-mantra: “vou te amar como se fosse te perder”. A letra lembra que tudo pode desaparecer “num piscar de olhos” ou “num sopro de fumaça”, por isso cada beijo precisa durar mais, cada minuto deve ser vivido sem arrependimentos e cada “eu te amo” tem de sair agora, não depois. A música é um lembrete animado e romântico de que o tempo é precioso e que devemos valorizar — sem pressa, mas sem procrastinar — quem faz nosso coração bater mais forte.

«Me Too» es un chute de autoestima pura. Meghan Trainor se mira al espejo, ve a «esa cosa sexy» y presume su collar de oro mientras desfila por la vida como si fuera la protagonista de su propia película. Con un ritmo bailable y un estribillo imposible de olvidar, la artista estadounidense convierte la vanidad en un mensaje positivo: quererse a uno mismo es tan importante que, si fueras otra persona, querrías ser tú también.

Detrás del brillo y la fanfarria se esconde una invitación a practicar el amor propio todos los días. Trainor agradece despertar sintiéndose así de bien y deja claro que no necesita la aprobación de nadie para brillar. Cada «If I was you, I'd wanna be me too» refuerza la idea de celebrar tu singularidad y confiar en tu valor. En otras palabras: súbele al bajo, canta sin vergüenza y recuerda que tu mejor accesorio es la confianza.

¿Listo para subir el bajo y dejar a un lado los agudos? Con "All About That Bass", la cantante estadounidense Meghan Trainor celebra las curvas, la confianza y el amor propio con un ritmo pegajoso que invita a bailar. El juego de palabras entre bass (bajo) y treble (agudos) funciona como metáfora: los graves representan los cuerpos reales y llenos de personalidad, mientras que los agudos simbolizan los cánones de belleza rígidos que vemos en las revistas.

A lo largo de la canción, Meghan se burla de los retoques de Photoshop y recuerda el sabio consejo de su mamá: «Cada centímetro de ti es perfecto, de la cabeza a los pies». Con humor y energía, anima a tod@s a abandonar la presión de ser una “Barbie de silicona” y a disfrutar de su propio boom boom. En síntesis, este himno pop proclama que la verdadera belleza no tiene talla, ¡y que el mejor ritmo siempre se encuentra en el bajo de la autenticidad!

¡Sube el volumen y deja que tu cuerpo hable! «Better When I'm Dancin'» es un himno alegre en el que Meghan Trainor nos recuerda que el baile es el antídoto perfecto para las dudas y la timidez. La letra invita a olvidarse de los problemas, conectar con el ritmo y demostrarle al mundo ese fuego interior que todos llevamos. Cada «yeah, yeah» funciona como un empujón de confianza: cuanto más te mueves, mejor te sientes y más brilla tu auténtico yo.

Además de motivarte a darlo todo en la pista, la canción celebra la unión y la energía colectiva. Meghan insiste en que nadie baila solo; juntos, la música suena más fuerte y la seguridad crece. ¿El mensaje final? Suelta tus miedos, mueve las caderas y descubre que, con unos buenos pasos, cualquier momento puede transformarse en pura felicidad.

¿Qué pasaría si supieras que el próximo abrazo podría ser el último? Esa es la pregunta que Meghan Trainor y John Legend plantean en “Like I'm Gonna Lose You”. A través de imágenes oníricas ‒caminar a la luz de la luna, verse envueltos en humo que se esfuma de pronto‒ la letra nos recuerda lo frágil que es el momento presente. El narrador despierta sobresaltado y comprende que “mañana no está prometido”; por eso decide amar sin reservas, besar más tiempo y aprovechar cada minuto como si el reloj pudiera detenerse en cualquier instante.

Lejos de ser pesimista, la canción es un himno a la gratitud y al amor consciente. Con una melodía suave y dos voces que se entrelazan, nos invita a no dar por sentado a quienes queremos: “Voy a amarte como si fuera a perderte”. Así, cada gesto cotidiano ‒un beso, un “te quiero”, un apretón de manos‒ se vuelve extraordinario y nos anima a vivir el ahora con intensidad y sin arrepentimientos.

¡Prepárate para abrocharte el cinturón y despegar! En “To The Moon”, Meghan Trainor se pinta a sí misma como una viajera intergaláctica del amor: la chica de tus sueños que llega desde una galaxia muy, muy lejana. Con un coqueteo lleno de confianza, ella te invita a subir a su nave espacial y promete llevarte más allá de los límites de la gravedad terrenal. Su mensaje es claro: su amor es tan poderoso que te hará volar hasta la Luna, experimentar sensaciones nuevas y dejar atrás todo lo cotidiano.

Esta canción celebra el empoderamiento femenino y la magia de una atracción que rompe barreras. Meghan combina imágenes cósmicas con un tono juguetón para decirle a su pareja que, si se atreve a aceptar la misión, vivirá el viaje de su vida. Entre referencias a space babes y avisos de “información sensible”, la artista subraya que el amor puede ser una aventura épica, divertida y, sobre todo, fuera de este mundo.

¿Alguna vez has deseado que tu pareja te entienda sin que tengas que decir una sola palabra? Meghan Trainor, la carismática cantante estadounidense, se une a la británica Mimi Webb para lanzar “Mind Reader”, un tema pop vibrante que convierte ese deseo en un exigente himno de empoderamiento romántico. A lo largo de la canción, la protagonista reclama atención total, comprensión instantánea y cero excusas: quiere a un lector de mentes que anticipe sus necesidades, satisfaga sus expectativas y no se esconda tras la típica frase de «no lo sabía».

Con un ritmo pegadizo y coros repetitivos que enfatizan “I need, I need, I need”, Trainor y Webb dejan claro que la comunicación no siempre requiere palabras cuando existe verdadera conexión. El mensaje es directo: si quieres un amor “para toda la vida”, aprende a escuchar, observa las señales y esfuérzate. Entre líneas, la canción celebra la autoestima y anima a las oyentes a exigir relaciones donde su voz (o incluso su silencio) sea comprendida y valorada.

¿Alguna vez has querido poner límites sin perder el ritmo? Con un beat noventero y un estribillo imposible de olvidar, Meghan Trainor convierte la palabra NO en un himno de autoconfianza. A lo largo de la canción, la cantante rechaza con educación, pero con firmeza, a un chico persistente que intenta impresionarla con piropos trillados. El pegajoso coro 'my name is no, my sign is no, my number is no' deja claro que no necesita la aprobación de nadie y que tiene todo el derecho de seguir disfrutando de la fiesta en su propia zona.

Este tema celebra el empoderamiento femenino y el arte de marcar límites. Entre líneas, Trainor invita a todas las chicas a sentirse untouchable: seguras, poderosas y dueñas de su espacio personal. NO nos recuerda que decir no es válido, sano y, con la actitud adecuada, hasta bailable.

¿Puede un gran amor familiar ser también el veneno que nos quita la paz? Esa es la pregunta que Meghan Trainor, artista de Estados Unidos, y el potente soul de Teddy Swims plantean en Bad For Me. A través de un ritmo pop envolvente y coros pegadizos, la canción narra el momento en que alguien reconoce que, aunque existe un lazo de sangre y un cariño incondicional, las promesas rotas y el egoísmo del otro están dañando su bienestar. La terapeuta sugiere escribir una carta liberadora, pero la protagonista se da cuenta de que ni siquiera eso cambiaría a quien la hiere.

El mensaje es claro: quererse también implica alejarse de lo que duele. Entre confesiones de culpa, ganas de gritar y la necesidad de “correr” de esa realidad tóxica, el tema celebra la valentía de poner límites, cuidar la salud mental y entender que el amor propio no es egoísmo, sino supervivencia. Así, la letra convierte un drama familiar en un himno esperanzador para cualquiera que necesite cortar lazos que resultan “bad for me”.

„Whoops” este un imn pop plin de umor, în care Meghan Trainor își tratează fostul iubit cu ironie spumoasă și cu multă încredere în sine. Versurile spun povestea clasică a unei trădări: el a „alergat prin oraș”, a fost prins și acum vine plângând după ce a pierdut „ce aveam noi”. În loc să sufere, artista îl întâmpină cu un simplu: „Whoops, ai dat-o-n bară!” – adică un „ups” plin de sarcasm. „Bonk, bon-bonk” accentuează diferența dintre un copil imatur și un adult care își asumă greșelile, iar fiecare refren repetă ideea că scuzele lui sunt de fapt o recunoaștere a prostiei sale.

Melodia transmite un mesaj de empowerment: dacă cineva te trădează, nu stai să numeri lacrimile – îți împachetezi demnitatea, spui „get gone” și mergi mai departe. Tonul jucăuș și replicile haioase („Night-night, bitch, you made your bed”) fac despărțirea să sune ca o victorie, nu ca o dramă. Așadar, „Whoops” este despre a-ți păstra stima de sine, a râde de greșelile altora și a demonstra că, uneori, cea mai bună replică este un „ups” bine plasat.

¡Prepárate para sumergirte en un mar de beats y sensaciones! «Underwater» de Meghan Trainor, junto a Dillon Francis, nos invita a escapar del caos cotidiano y bucear hacia un lugar donde todo se siente ligero. En cuanto suenen los primeros acordes, la canción te pide moverte, dejarte llevar y confiar en esa persona que, cuando tu mundo parece arder, te devuelve el aire y el ritmo.

El agua funciona como metáfora de una relación profunda y sin miedos: cuanto más hondo van los protagonistas, más libres se sienten. Entre giros de sintetizador y un estribillo pegadizo, la pareja celebra la idea de perderse juntos y bailar «under the waves», sin peso y sin preocupaciones. En resumen, este tema es un recordatorio vibrante de que, con la compañía adecuada, hasta lo desconocido puede convertirse en una fiesta de confianza, frescura y adrenalina.

¡Hola, mundo, encantada de conocerlos! Esta es la energía con la que Meghan Trainor abre la canción, presentándose con una confianza fresca y contagiosa. A lo largo de la letra confiesa que antes se escondía detrás del maquillaje y de cambios de look, pero ahora se acepta con sus luces y sombras: “Sweet, but I get rough, just what I wanna be”. El mensaje central es claro y divertido: nadie es perfecto, la clave es quererse tal como uno es y saludar al mundo sin filtros. El estribillo repetitivo, casi como un apretón de manos, refuerza esa presentación segura y positiva.

Cuando aparece Nicki Minaj, la autoaceptación se convierte en puro empoderamiento. Su verso presume logros, recordándonos que brillar sin disculpas también es parte del juego. Entre humor (“ha, ha, ha”) y alardes de éxito, anima a cortar de raíz las críticas y seguir creciendo. En conjunto, el tema sirve de recordatorio musical para celebrar la individualidad, ignorar los prejuicios y decirle al mundo con una sonrisa: nice to meet ya, esta soy yo y me encanta.

¿De qué va “Made You Look”?

Meghan Trainor, la cantante estadounidense conocida por su estilo retro-pop y su mensaje de amor propio, se planta en la pasarela imaginaria de esta canción para recordarnos que la verdadera seguridad no depende de un bolso Gucci ni de un vestido Versace. Con ritmo pegajoso y humor descarado, la artista se divierte provocando “cuellos torcidos” mientras presume un superpoder muy sencillo: sentirse bien en su propia piel, incluso con el cabello alborotado de la mañana.

Más allá de las marcas de lujo, la letra celebra la confianza auténtica. Meghan lanza un guiño a todas las mujeres (¡y a quien quiera escuchar!) invitándolas a brillar sin filtros: su “14 karat cake” es una metáfora de algo único y valioso que no se compra, se trae de fábrica. En pocas palabras, “Made You Look” es un himno fresco de empoderamiento que te anima a caminar con paso firme y hacer que todos giren la cabeza, simplemente siendo tú mismo.

¡Prepárate para el girl power! En “Mother”, la cantautora estadounidense Meghan Trainor juega con la expresión viral “She is mother” para autoproclamarse la figura de autoridad definitiva frente a los hombres que intentan explicarle cómo debe vivir. Con un tono divertido y descarado, la artista celebra su reciente maternidad y convierte la palabra mother en un símbolo de liderazgo femenino: ella pone las reglas, silencia el mansplaining y recuerda que su voz merece más atención que cualquier comentario condescendiente.

La letra es un llamado a la confianza propia y a la sororidad. Entre ritmos bailables y coros pegadizos, Meghan ridiculiza los egos inflados (“Mis-mis-mister big boy”) y aplaude a los hombres que saben ser compañeros sin querer controlarla. El mensaje es claro: si tu opinión se basa en subestimar a las mujeres, mejor ahórratela. Al mismo tiempo anima a las chicas a mover el cuerpo, divertirse y sentirse dueñas de su poder. Una canción perfecta para practicar español mientras aprendes vocabulario sobre la autoestima… ¡y terminas cantando “I am your mother, you listen to me”!

„Mind Reader” este un duet vibrant între Meghan Trainor și Mimi Webb, plin de energie pop și atitudine sigură pe sine. Versurile descriu o femeie care nu se mulțumește cu jumătăți de măsură: ea vrea un partener care să îi fie cititor de gânduri, mereu atent și gata să îi anticipeze dorințele. Refrenul repetitiv — „I need, I need, I need” — scoate în evidență cât de clar își exprimă nevoile și cât de puțin spațiu lasă pentru jocuri de culise sau scuze.

Melodia transmite un mesaj de putere și auto-respect: dacă vrei să rămâi în viața ei „for life”, trebuie să fii prezent cu totul, să observi detalii și să dovedești că înțelegi fără să ți se spună de două ori. În esență, cântecul celebrează standardele ridicate și comunicarea directă într-o relație, îmbrăcate într-un ritm dansant care te face să-ți dorești să-l fredonezi la nesfârșit.

Meghan Trainor ne invită într-o misiune romantică intergalactică, unde gravitația nu există, iar dragostea se transformă într-o rachetă care decolează direct spre Lună. Versurile o prezintă pe artistă drept „fata visurilor tale”, venită „dintr-o galaxie, departe” și gata să-și ducă partenerul „dincolo de limite”. Metaforele spațiale – nava, călătoria, spionii misterioși – conturează o poveste jucăușă despre auto-încredere, seducție și aventură cosmică, totul pe un fundal pop energic care te face să dansezi.

În esență, piesa spune că iubirea poate fi o experiență atât de intensă încât te desprinde de pământ și te propulsează „dincolo de stele”. Meghan preia rolul de comandant de echipaj, îi cere iubitului să urce la bord și promite „o călătorie a vieții”, unde emoțiile se amplifică și orice limită dispare. Melodia îmbină spiritul de neoprit al artistei cu un mesaj optimist: atunci când iubești cu adevărat, universul devine teren de joacă, iar destinația finală este întotdeauna… Luna!

«Title» de Meghan Trainor es un himno pop lleno de ritmo doo-wop y mucha seguridad. En él, la cantante de Massachusetts deja claro que su cariño no es gratis: quiere un compañero que la presuma, la respete y se comprometa de verdad. Entre guiños divertidos -como “If you want these sweet-like-sugar Gucci lips…”- Meghan pone las reglas del juego: nada de mensajes a las tres de la mañana, nada de llamarla friend y cero excusas para ocultarla.

El mensaje es directo y empoderador: si la relación va en serio, que lo demuestre con el título de novia; si no, “kiss my ass goodbye”. Con humor y poder femenino, la canción anima a poner límites claros y a exigir el lugar que uno merece en el amor. ¡Perfecta para practicar vocabulario de relaciones y también para subir la autoestima!

¡Prepárate para un regaño con ritmo! En Whoops, la cantante estadounidense Meghan Trainor mezcla su característico pop pegadizo con un toque de humor sarcástico para contar la historia de una infidelidad que termina muy mal… para él. Cada "whoops" suena como una palmadita burlesca en la espalda del ex-novio, recordándole que su gran error lo dejó sin pareja y sin excusas. La canción alterna coros divertidos con frases filosas que destapan la traición, mientras un beat juguetón convierte el drama en pura diversión auditiva.

Detrás de los sonidos bailables hay un mensaje de empoderamiento y cero tolerancia: si alguien te engaña, no hay lágrimas que valgan; se hace la maleta y adiós. Meghan compara lo que ella ofrecía con lo que la nueva chica tiene ("half of my looks, no class"), dejando claro que la pérdida es de él. Con rimas simples y muchas onomatopeyas, Whoops enseña vocabulario cotidiano sobre errores, arrepentimiento y ruptura, todo envuelto en una actitud despreocupada que te invita a cantar, reír… y a no dejar que nadie te falte al respeto.

Like I'm Gonna Lose You este un reminder muzical dulce-amar despre cât de fragil poate fi totul. Meghan Trainor își imaginează, ca într-un film, că își pierde brusc iubirea sub lumina lunii; se trezește speriată, doar ca să descopere că persoana dragă e încă lângă ea. Acest șoc o face să înțeleagă că nimeni nu are garanția zilei de mâine și că fiecare clipă petrecută împreună este prețioasă.

Prin versuri pline de tandrețe, cântăreața americană și John Legend ne îndeamnă să ne îmbrățișăm mai strâns, să sărutăm mai mult și să ne declarăm sentimentele fără ezitare. Mesajul piesei este clar: trăiește iubirea la intensitate maximă, apreciază-ți partenerul și nu amâna niciun gest de afecțiune, pentru că timpul poate dispărea „într-o clipă, ca un fir de fum”.

Been Like This es un himno de autoestima y diversión donde Meghan Trainor, junto a T-Pain, presume sin pudor lo mucho que se quiere a sí misma. Con letras que celebran su cuerpo, su éxito y su actitud descarada, la cantante deja claro: “no es novedad, siempre he sido así”. Entre referencias a vuelos de primera clase, trofeos Grammy y un “booty” que hace vibrar el bajo, la canción invita a bailar mientras recuerda que la auténtica belleza nace de la seguridad y la aceptación propias.

Detrás del ritmo pegadizo se esconde un mensaje poderoso: sé fiel a tu esencia y celébrate. Meghan responde a las críticas con besos lanzados al aire y transforma cualquier comentario en combustible para brillar aún más. T-Pain aporta su toque juguetón, reforzando la vibra coqueta y empoderada del tema. El resultado es una mezcla de pop y R&B que convierte la autoconfianza en fiesta, recordándonos que la mejor versión de uno mismo es la que siempre ha estado ahí, lista para deslumbrar. ¡Así que sube el volumen y baila como si también hubieras “sido así” desde siempre!

¿Quién dijo que hace falta una boda de revista para demostrar amor? En "Marry Me", la cantante estadounidense Meghan Trainor celebra la sencillez y la espontaneidad de querer unir su vida a la de su pareja ya mismo. Con un estribillo pegajoso que repite "Marry me, marry me", la artista defiende que lo esencial no son los pasteles gigantes ni los salones lujosos, sino el deseo genuino de compartir la vida con la persona amada.

La canción transmite una energía alegre y decidida: Trainor no está dispuesta a “mantener su corazón a salvo” esperando el momento perfecto; para ella, el amor verdadero no necesita adornos ni protocolos. Entre confesiones de vulnerabilidad y una seguridad arrolladora, la letra invita a dejar a un lado las expectativas sociales y a gritar al mundo, sin miedo, “¡Quiero casarme contigo hoy!”. Es un himno pop a la autenticidad romántica, ideal para recordar que, cuando el sentimiento es real, lo simple se convierte en algo extraordinario.

În „Underwater”, artista americană Meghan Trainor își unește vocea cu energia DJ-ului Dillon Francis pentru a crea o atmosferă de evadare totală. Piesa ne invită să ne imaginăm că ne scufundăm într-un ocean fictiv unde grijile lumii de la suprafață dispar, iar singura regulă este să ne mișcăm pe ritm. Versurile „I need you to move” și „Put me in a mood” subliniază dorința de a găsi pe cineva care să ne ajute să respirăm mai ușor, chiar când „lumea începe să ardă”. Melodia pulsează ca un val care ne trage spre adâncuri, promițând că acolo, în tăcerea albastră, vom găsi liniște și libertate.

Refrenul repetitiv „We’re divin’ deeper” transformă scufundarea într-o metaforă a încrederii absolute: nu ne este frică „să ne înecăm” pentru că suntem împreună. Gravitația devine un aliat care ne coboară sub apă, unde dansăm „fără greutate și fără griji”. „Underwater” celebrează acele momente când dragostea sau prietenia reușesc să suspende realitatea și să creeze un spațiu sigur, vibrant, în care putem pluti, dansa și respira liberi, chiar și sub valuri.

„Bad For Me” vorbește despre acea luptă interioară pe care o simți când persoana care îți face cel mai mult rău este, paradoxal, cineva din familie. Versurile lui Meghan Trainor, susținute de vocea răgușită și caldă a lui Teddy Swims, descriu un amestec de afecțiune și durere: promisiuni încălcate, intenții bune care se transformă în suferință și nevoia de a pune, în sfârșit, o limită. Artista își iubește „endlessly” ruda, dar își dă seama că, pentru propria sănătate mintală, trebuie să fugă de „realitatea” toxică a acelei relații. Rezultatul este un imn dedicat curajului de a spune „stop” chiar și atunci când sângele „ne leagă”.

Melodia devine un mic jurnal terapeutic: apare chiar și sfatul psihologului de a scrie o scrisoare care nu va fi trimisă niciodată, tocmai pentru că destinatarul „nu o va înțelege”. Refrenul insistă pe ideea că iubirea necondiționată nu trebuie să fie sinonimă cu sacrificiul de sine. „Bad For Me” îi încurajează pe ascultători să prioritizeze grija de sine, să recunoască egoismul celuilalt și să găsească puterea de a merge mai departe, cu inima încă deschisă, dar protejată.