
¿Alguna vez viste a tu expareja en una fiesta y quisiste que la tierra te tragara? De eso va este temazo de R&B del canadiense The Weeknd. El tipo entra a un lugar lleno de gente y ve a su ex bailando feliz: "I saw you dancing in a crowded room / You look so happy when I'm not with you" (Te vi bailando en una habitación llena de gente / Te ves tan feliz cuando no estoy contigo). Pero cuando cruzan miradas, todo cambia y a ella se le escapa una lágrima. En vez de hablar o reclamar, ella pasa de largo fingiendo frialdad: "pretended like you didn't care" (fingiste que no te importaba).
Lo interesante es que él no se hace la víctima. Admite que rompió ese corazón y repitió el daño que alguien más le hizo antes: "I broke your heart like someone did to mine" (Rompí tu corazón como alguien lo hizo con el mío). Tiene la mala costumbre de huir cada vez que las cosas se ponen serias ("I don't know why I run away" / No sé por qué huyo). Al final, le pide que no gaste más sufrimiento en él con la frase central: "Save your tears for another day" (Guarda tus lágrimas para otro día). Es una forma muy directa de decirle que ya es tarde y que ella merece a alguien mejor.
¡Esta canción de Teddy Swims es una de las declaraciones de amor más exageradas y bonitas que escucharás! La idea principal es que su pareja es tan perfecta que parece una obra de arte divina. De hecho, cree que Dios se entusiasmó un poco al crearla, como dice en la línea principal: "God went crazy when He painted you" [Dios se volvió loco cuando te pintó].
Para él, esta persona es una creación especial en la que se invirtió más esfuerzo: "Took a little extra time on you" [Se tomó un poco de tiempo extra en ti]. Incluso compara su sonrisa con una obra maestra, diciendo: "You got that subtle Mona Lisa, drive me wild, babe" [Tienes esa sutil Mona Lisa, me vuelves loco, nena]. Es una forma muy poética de decir que está completamente enamorado.
La canción también habla de un amor que se siente como el destino. Teddy Swims canta "I'm made for you / I prayed for you" [Estoy hecho para ti / recé por ti], sugiriendo que su encuentro fue algo predestinado o una respuesta a sus oraciones. Este amor es tan increíble que siente que debe ser una recompensa por algo bueno que hizo en el pasado: "Must have done somethin' good in another life" [Debo haber hecho algo bueno en otra vida]. Al final, todo se reduce a una admiración total por la belleza de su pareja, que para él supera cualquier cosa en la naturaleza.
¡Esta es una de las canciones más intensas de The Weeknd! Trata sobre un amor tan profundo que duele. El cantante canadiense nos cuenta que le cuesta mucho expresar lo que siente: “It's hard for me to communicate / The thoughts that I hold” [Es difícil para mí comunicar / los pensamientos que tengo]. Pero a pesar de los problemas y la distancia, su devoción es total y absoluta. Sabe que la relación es complicada y que ambos tienen miedo, pero no puede alejarse porque para él, ella es perfecta.
La canción llega a un punto casi obsesivo. Él le dice a su pareja que, aunque estén pasando por un mal momento (“Even though we're going through it” [Aunque estemos pasando por esto]), él haría cualquier cosa por ella. Y cuando digo cualquier cosa, es en serio. La promesa central es “Just know that I would die for you” [Solo que sepas que moriría por ti], y luego lo lleva aún más lejos con “I would lie for you... I would kill for you, my baby” [Mentiría por ti... mataría por ti, mi amor]. Es una declaración de amor apasionada, oscura y un poco exagerada, muy al estilo de The Weeknd.
¡Abróchate el cinturón! Esta canción del artista canadiense The Weeknd es como una carrera desesperada en coche por una ciudad vacía en mitad de la noche. El protagonista se siente totalmente solo en lo que llama "Sin city" (La ciudad del pecado), que describe como "cold and empty" [fría y vacía]. Está buscando desesperadamente a alguien, una persona cuya ausencia le provoca una necesidad casi física, confesando: "I'm going through withdrawals" [Estoy pasando por el síndrome de abstinencia].
El estribillo lo deja todo muy claro. Cuando canta "I'm blinded by the lights / No, I can't sleep until I feel your touch" [Estoy cegado por las luces / No, no puedo dormir hasta que sienta tu tacto], no está hablando solo de las luces de la ciudad. Se siente perdido y abrumado, y la única calma que encuentra es en la conexión con esa persona especial. Hay una urgencia real en su voz, especialmente cuando dice que el sol está a punto de salir y pisa el acelerador. Corre contra el tiempo para llegar hasta la única persona en la que confía cuando se siente así: "When I'm like this, you're the one I trust" [Cuando estoy así, eres en quien confío].
En "Open Hearts", The Weeknd, el artista canadiense, nos cuenta una historia sobre el miedo y la esperanza de volver a amar. Al principio, se siente completamente solo y desconectado, incluso con todo el éxito del mundo. Canta: "All the silver and gold only made my skin cold" (Toda la plata y el oro solo enfriaron mi piel), mostrando que la fama y el dinero no le daban calor ni felicidad. Se sentía atrapado en un estado de sufrimiento, describiéndolo como estar "Trapped inside a limbo / Watching through a window / Of my soul" (Atrapado en un limbo / Mirando a través de una ventana / De mi alma).
Pero entonces, alguien aparece y lo cambia todo. Esta persona es como una luz en su oscuridad, un "halo" que ve cuando se siente en lo más bajo. Sus palabras lo mantienen con vida cuando siente que está cayendo y los ángeles lo llaman. Ahora se enfrenta a una pregunta difícil: "Where do I start / When I open my heart?" (¿Por dónde empiezo / Cuando abro mi corazón?). La canción explora esa vulnerabilidad y el desafío de confiar de nuevo, reconociendo que "It's never easy falling in love again" (Nunca es fácil volver a enamorarse).
Esta es una de las declaraciones de amor más seguras y potentes que escucharás. Alicia Keys canta sobre un amor tan fuerte que nada ni nadie puede romperlo. No le importa lo que digan los demás, como canta en la letra: "People keep talking / They can say what they like" [La gente sigue hablando / Pueden decir lo que quieran]. Su confianza es total, y el estribillo es un himno a esa seguridad: "No one, no one, no one / Can get in the way of what I'm feeling" [Nadie, nadie, nadie / Puede interponerse en lo que estoy sintiendo].
La canción también habla de encontrar un refugio en esa persona especial, sobre todo en los momentos difíciles. Ella sabe que incluso cuando "the rain is pouring down / And my heart is hurting" [la lluvia esté cayendo a cántaros / Y mi corazón esté dolido], su pareja estará ahí para ella. Es un reconocimiento de lo raro y valioso que es su vínculo, algo que "some people search the world" [algunas personas buscan por todo el mundo] para encontrar. Es una canción perfecta para cuando te sientes invencible gracias al amor.
En "Call Out My Name", The Weeknd nos cuenta la historia de un amor que termina mal. Él recuerda cómo comenzó todo: "We found each other / I helped you out of a broken place" [Nos encontramos / Te ayudé a salir de un lugar roto]. Él la apoyó y la puso en un pedestal, pero ahora siente que todo fue un error. La letra es muy directa sobre cómo se siente utilizado, como si él solo fuera una parada temporal para ella: "Guess I was just another pit stop / 'Til you made up your mind" [Supongo que solo fui otra parada en boxes / Hasta que te decidiste].
El coro es una súplica desesperada. A pesar de todo el dolor, él todavía está dispuesto a volver si ella lo llama. Le pide que se quede, aunque sabe que ella no quiere: "I want you to stay even though you don't want me" [Quiero que te quedes aunque no me quieras]. Incluso llega a un punto de sacrificio extremo, confesando: "I almost cut a piece of myself for your life" [Casi corto un trozo de mí por tu vida]. Es una canción sobre el desamor desde la perspectiva de alguien que lo dio todo y se quedó sin nada.
Teddy Swims no se guarda nada en este temazo de R&B. Desde el primer segundo te cuenta que la soledad le sienta fatal: "Feels like the walls are all closing in / And the devil's knocking at my door" («Siento que las paredes se me vienen encima y el diablo está tocando a mi puerta»). Es una forma bastante dramática de admitir que estar sin esa persona le causa pura ansiedad. Describe la atracción como una adicción casi física, diciendo sin rodeos: "I want your body like a fiend, like a bad habit" («Quiero tu cuerpo como un adicto, como un mal hábito»).
Para aprender inglés real, fíjate en cómo usa modismos cotidianos. Cuando canta "it's taking a toll on me" («me está pasando factura»), habla del desgaste mental que sufre. Luego suelta "can't see the forest through the trees" («los árboles no me dejan ver el bosque»), una frase hecha ideal para decir que está tan abrumado por los detalles que pierde la perspectiva total. Al final, el estribillo resume todo el caos: "You make a mess of me" («Me dejas hecho un desastre»). ¡Sube el volumen y aprende a cantar este torbellino de emociones!
Teddy Swims nos sumerge en la ansiedad de una noche solitaria en "Bad Dreams". La canción describe ese momento en que la luz se va y la mente empieza a jugarte malas pasadas, con "moving shadows and grinding teeth" [sombras que se mueven y dientes que rechinan]. El cantante se siente completamente perdido sin una persona especial, declarando que "Without you, there ain't no place for me to hide" [Sin ti, no hay lugar donde pueda esconderme].
El estribillo es una súplica desesperada. Él sigue cayendo en "bad dreams" [pesadillas] donde no existe un "tú y yo". La única solución que ve es que esa persona regrese para liberarlo de su tormento. Le ruega directamente: "Baby, please, come around, help me settle down" [Cariño, por favor, ven, ayúdame a calmarme], porque siente que no puede superar esto solo. Es una canción sobre cómo una persona puede ser tu único refugio contra tus propios miedos.
Esta es una de las baladas más famosas de la historia, ¡y con razón! La cantante estadounidense Whitney Houston no está cantando sobre un final amargo. Al contrario, está describiendo una de las decisiones más difíciles y generosas que alguien puede tomar: dejar a la persona que ama por su propio bien. Ella siente que si se queda, solo sería un estorbo: "If I should stay / I would only be in your way" [Si me quedara / solo estaría en tu camino]. Sabe que la separación es lo correcto porque, como dice, "We both know I'm not what you, you need" [Ambos sabemos que no soy lo que tú necesitas].
Lo que hace especial a esta canción es que la despedida está llena de un amor inmenso y buenos deseos. No hay enojo, solo recuerdos agridulces o "Bittersweet memories". Ella se va deseándole a la otra persona todo lo mejor, esperando que la vida la trate bien y que encuentre alegría y felicidad. Pero su deseo más grande es el más puro de todos: "But above all this, I wish you love" [Pero por encima de todo esto, te deseo amor]. Es una declaración de que su amor es tan grande que prefiere ver a esa persona feliz, incluso si es con alguien más.
¡Prepárate para un viaje musical lleno de optimismo y amor con "Just The Two Of Us"! Esta canción es como un rayo de sol después de la lluvia, ¿sabes? El cantante ve "crystal raindrops fall" [caer gotas de lluvia de cristal] y la belleza de todo es "when the sun comes shining through" [cuando el sol brilla a través] para crear arcoíris en su mente. Es una imagen preciosa que usa para describir cómo se siente cuando piensa en esa persona especial.
La canción es una invitación a construir un futuro juntos, a soñar en grande. Nos dice que "we can make it if we try" [podemos lograrlo si lo intentamos] y que juntos pueden estar "building castles in the sky" [construyendo castillos en el cielo]. También tiene un mensaje claro sobre el amor y el tiempo: "no time for tears" [no hay tiempo para lágrimas] porque las lágrimas son "wasted water's all that is" [agua desperdiciada, eso es todo]. ¡Hay que ir a por lo que uno quiere antes de que sea demasiado tarde! Es una canción que te hace querer tomar la mano de alguien y salir a conquistar el mundo.
Esta canção da artista norte-americana Alicia Keys é um verdadeiro hino ao amor inabalável. A mensagem é clara e direta: existe um sentimento tão forte entre duas pessoas que nada nem ninguém o pode destruir. Ela canta repetidamente, como um mantra, "No one, no one, no one / Can get in the way of what I'm feeling" (Ninguém, ninguém, ninguém / Pode interferir no que estou sentindo). A letra ignora as opiniões alheias, afirmando "People keep talking / They can say what they like" (As pessoas continuam a falar / Elas podem dizer o que quiserem), porque a única coisa que importa é a certeza de que, juntos, "Everything's gonna be alright" (Tudo vai ficar bem).
Este não é um amor apenas para os bons momentos. Alicia Keys deixa claro que esta ligação resiste a qualquer tempestade. Mesmo quando "the rain is pouring down / And my heart is hurting" (a chuva está caindo / E o meu coração está doendo), ela sabe que pode contar com a outra pessoa. É uma declaração de lealdade e confiança absolutas, reconhecendo que o que eles têm é algo raro, que "some people search the world / To find" (algumas pessoas procuram pelo mundo / Para encontrar). A canção é uma promessa poderosa de que este amor é real e está protegido contra tudo e todos.
En esta canción, Alicia Keys nos deja muy claro lo que de verdad importa. Mientras que el mundo parece obsesionado con la riqueza, la fama y el poder, ella lo rechaza todo. Canta sobre cómo "Some people live for the fortune" [Algunas personas viven por la fortuna] y "Some people live just for the fame" [Algunas personas viven solo por la fama], pero para ella, esa vida es superficial y aburrida. Ha estado ahí y sabe que las cosas materiales no definen quién eres por dentro.
El mensaje es directo y poderoso: nada de eso tiene valor sin la persona que ama. Incluso si le dieran el mundo en bandeja de plata, "what good would it be / With no one to share" [de qué serviría / sin nadie con quien compartirlo]. Al final, la conclusión es simple y hermosa: "everything means nothing / If I ain't got you" [todo no significa nada / si no te tengo a ti]. Es una declaración de amor total, donde una persona es más valiosa que todas las riquezas del mundo juntas.
Nesta canção clássica, Alicia Keys nos faz pensar sobre o que realmente importa na vida. Ela começa listando tudo o que a maioria das pessoas parece querer: fortuna, fama, poder, coisas materiais. Ela canta sobre como "Some people live for the fortune" (Algumas pessoas vivem pela fortuna) e "Some people want diamond rings" (Algumas pessoas querem anéis de diamante). Mas ela não se impressiona com isso. Na verdade, ela diz que já esteve nesse mundo e o achou um tédio, "so full of the superficial" (tão cheio do superficial).
É aí que a música revela seu verdadeiro coração. Para Alicia, todas essas conquistas e riquezas são vazias sem a pessoa que ela ama. A mensagem é direta e poderosa, especialmente no refrão: "But everything means nothing / If I ain't got you" (Mas tudo não significa nada / Se eu não tenho você). É uma declaração de que o amor verdadeiro e a conexão humana valem mais do que qualquer coisa que o dinheiro possa comprar. Afinal, de que adianta ter o mundo inteiro se não há "no one to share" (ninguém para compartilhar)?
¡Esta canción de la artista estadounidense Alicia Keys es un himno de poder total! Describe a una mujer que es mucho más de lo que parece. La letra nos dice que "Looks like a girl but she's a flame" (Parece una chica pero es una llama), una fuerza de la naturaleza tan brillante que puede quemarte los ojos. A pesar de vivir en un mundo caótico, "a world and it's on fire" (un mundo que está en llamas), ella se mantiene firme. Me encanta cómo la canción juega con las contradicciones: tiene los pies en la tierra, "both feet on the ground", pero al mismo tiempo tiene la cabeza en las nubes, "her head in the clouds". Es una soñadora que no se rinde.
Pero la canción revela algo más profundo. Justo cuando crees que esta mujer es invencible, la letra nos cuenta un secreto: "Nobody knows that she's a lonely girl / And it's a lonely world" (Nadie sabe que es una chica solitaria / Y es un mundo solitario). A pesar de toda la atención que recibe, por dentro se siente sola. Y aun así, su decisión es seguir ardiendo, seguir adelante con toda su fuerza. Es un recordatorio de que la fortaleza exterior a menudo esconde una gran vulnerabilidad.
¿Alguna vez has marcado en el calendario el día exacto en que te rompieron el corazón? El cantante estadounidense GIVĒON convierte esa fecha en un ritual amargo en Heartbreak Anniversary. Empieza la escena con globos desinflados en el suelo y cosas que lo miran fijo: «Still got your things here / And they stare at me like souvenirs» [Todavía tengo tus cosas aquí / Y me miran como recuerdos]. Ni siquiera limpia su cuarto; prefiere quedarse mirando los mensajes que la otra persona ya leyó y dejó en visto («I still see the messages you read»).
Es una canción lenta y directa sobre la terquedad de no querer olvidar. La frase central, «heartbreak anniversary» [aniversario del corazón roto], junta la idea de una celebración anual con el dolor de una ruptura. GIVĒON admite que es «foolishly patient» [tontamente paciente] mientras acumula ilusiones como regalos que nadie abrió («Like presents unopened 'til this day»). Duele porque se hace preguntas que no tienen respuesta, insistiendo con un solitario «Do you ever think of me?» [¿Alguna vez piensas en mí?].
¿Alguna vez has tenido la sensación de que tu pareja te oculta algo? En "Secrets", el artista canadiense The Weeknd lleva esta sospecha a otro nivel. La canción nos sumerge en una relación llena de desconfianza. Él siente que todo el mundo la desea, cantando "Everybody here wants you" [Todo el mundo aquí te quiere], y sabe que ella también quiere a otra persona. Aunque ella insiste, "You tell me I'm the only one" [Me dices que soy el único], él no le cree en absoluto y la confronta directamente: "It's a lie, a lie" [Es una mentira, una mentira].
Pero, ¿cómo está tan seguro? Aquí es donde la historia se pone interesante. No es que haya revisado su teléfono o la haya seguido. Su método es mucho más íntimo y revelador. Él descubre la verdad cada noche cuando ella se duerme, porque, como dice el estribillo, "I hear the secrets that you keep / When you're talkin' in your sleep" [Escucho los secretos que guardas / Cuando hablas en sueños]. ¡Imagínate! Todas sus mentiras sobre haber dejado atrás a "those guys" [esos chicos] de su pasado se deshacen mientras duerme. Es una forma bastante ingeniosa y un poco escalofriante de descubrir una infidelidad.
Esta es una de las baladas de amor más famosas de los últimos tiempos, y con razón. John Legend nos cuenta sobre un amor que lo consume por completo, pero de la mejor manera posible. Describe a su pareja como alguien que lo vuelve loco: "Got my head spinning / No kidding, I can't pin you down" [Tengo la cabeza dando vueltas / No es broma, no puedo descifrarte]. La relación es un viaje salvaje, un "magical mystery ride" [viaje mágico y misterioso] que lo deja mareado. Mi parte favorita es cuando dice "My head's under water / But I'm breathing fine" [Mi cabeza está bajo el agua / Pero respiro bien]. Es una forma increíble de describir cómo se siente estar tan enamorado que es abrumador, pero al mismo tiempo, se siente perfectamente natural y correcto.
El coro es una declaración de amor total y sin condiciones. No se trata solo de amar las partes buenas; él ama todo. Canta "Love your curves and all your edges / All your perfect imperfections" [Amo tus curvas y todos tus bordes / Todas tus perfectas imperfecciones]. Es un compromiso de aceptar y amar a la otra persona por completo, con sus defectos y todo. La relación es recíproca y total: "'Cause I give you all of me / And you give me all of you" [Porque te doy todo de mí / Y tú me das todo de ti]. Es una canción sobre encontrar a esa persona que es tu principio y tu fin, con quien incluso cuando pierdes, sientes que estás ganando.
Nesta música, o cantor americano Teddy Swims está completamente apaixonado e usa uma metáfora bem direta para descrever a pessoa amada: ela é uma obra-prima divina. Ele canta que “God went crazy when He painted you” (Deus enlouqueceu quando te pintou), como se Deus fosse um artista que dedicou um tempo extra para criar alguém tão perfeito. A ideia é que a beleza dessa pessoa é tão incrível que só pode ser o resultado de um esforço divino especial.
Ele repara em detalhes específicos que o deixam louco, como o sorriso que ele compara ao da Mona Lisa: “You got that subtle Mona Lisa, drive me wild, babe” (Você tem aquele sorriso sutil da Mona Lisa, que me enlouquece, querida). Para ele, o relacionamento parece coisa do destino, cantando “Yeah, I'm made for you / I prayed for you” (Sim, eu fui feito para você / Eu rezei por você). É uma canção de amor cheia de admiração, que vê a pessoa amada não apenas como bonita, mas como uma criação celestial e imaculada.
¡Este tema de Khalid es pura honestidad sobre la etapa del instituto! En lugar de fingir que lo tiene todo bajo control, lo suelta sin rodeos desde el principio: «Yeah, we're just young, dumb and broke / But we still got love to give» (Sí, solo somos jóvenes, tontos y estamos sin dinero / Pero todavía tenemos amor para dar). La palabra «broke» es una forma coloquial muy común en inglés para decir que estás en bancarrota o sin un centavo en el bolsillo. Khalid no promete lujos ni estabilidad porque sabe que no puede: «I can not give you everything, you know I wish I could» (No puedo dártelo todo, sabes que desearía poder).
También me encanta lo directo que es con los típicos dramas adolescentes. Admite que discuten todo el tiempo («We argue all the time») y se pregunta con total frescura: «What's fun about commitment? / When we have our life to live» (¿Qué tiene de divertido el compromiso? / Cuando tenemos nuestra vida por vivir). Para él, ser «young dumb broke high school kids» (chicos de instituto jóvenes, tontos y arruinados) no es algo malo, sino una excusa perfecta para cometer errores, saltar sin pensar y hacer locuras por pura diversión («do it all in the name of fun»).
Esta canción de la superestrella barbadense Rihanna empieza de una forma muy intensa. Una voz describe un dolor tan profundo que sientes que estás gritando y nadie te oye: "It's like you're screaming / And no one can hear" [Es como si gritaras / Y nadie pudiera oír]. La sensación es de una desesperación total, como si nada pudiera salvarte. Lo más interesante es que, incluso después de todo el sufrimiento, casi desearías que volviera lo malo solo para poder tener también lo bueno. Este es el "hopeless place" [lugar sin esperanza] del que habla la canción.
Pero de repente, la música explota y Rihanna repite una y otra vez que encontraron el amor justo en ese lugar terrible. La letra nos da imágenes de momentos hermosos en medio del caos, como "Yellow diamonds in the light" [Diamantes amarillos en la luz] mientras están uno al lado del otro. Sin embargo, no es una historia de amor sencilla. Hay una lucha constante, como se ve en la línea "But I've gotta let it go" [Pero tengo que dejarlo ir], lo que sugiere que este amor, aunque poderoso, podría ser imposible de mantener.
Já pensou encontrar seu/sua ex numa festa? É exatamente assim que começa "Save Your Tears" do artista canadense The Weeknd. Ele vê a garota com quem costumava sair se divertindo, parecendo feliz sem ele, mas tudo muda quando os olhares se cruzam. De repente, ele vê "A single teardrop falling from your eye" [Uma única lágrima caindo do seu olho]. A partir daí, a música se torna uma confissão. Ele admite que tem um padrão de fugir e magoar as pessoas que ama, cantando: "I don't know why I run away / I'll make you cry when I run away" [Eu não sei por que eu fujo / Eu vou te fazer chorar quando eu fujo].
O mais interessante é que ele sabe que a culpa é dele. Ele reconhece que a magoou e quebrou promessas, admitindo que "I broke your heart like someone did to mine" [Eu quebrei seu coração como alguém quebrou o meu], sugerindo que ele está apenas repetindo um ciclo de dor. Apesar de querer voltar, dizendo "Take me back 'cause I wanna stay" [Me aceite de volta porque eu quero ficar], ele também percebe que talvez seja tarde demais e que ela merece alguém melhor. O refrão, "Save your tears for another day" [Guarde suas lágrimas para um outro dia], é o seu conselho para ela: não chore por mim agora, siga em frente. É uma música sobre arrependimento e sobre reconhecer os próprios erros, mesmo que seja tarde demais para consertá-los.
En "In Your Eyes", del artista canadiense The Weeknd, nos encontramos en medio de una relación donde la ignorancia es una elección. El cantante sabe que su pareja le oculta algo. Lo ve todo en su mirada: "In your eyes / I see there's something burning inside you" [En tus ojos / Veo que hay algo ardiendo dentro de ti]. Aunque ella intenta sonreír, él sabe que es falso: "I know it hurts to smile but you try to" [Sé que duele sonreír pero lo intentas]. En lugar de confrontarla, él prefiere no saber la verdad. Admite que elige ser ciego, "I always look the other way / I'm blind, I'm blind" [Siempre miro para otro lado / Estoy ciego, estoy ciego], porque su corazón no podría soportar una pérdida.
Pero la historia tiene dos caras. Él no es solo una víctima inocente; también tiene sus propios secretos. Confiesa: "I'm ashamed of what I've done, yeah" [Estoy avergonzado de lo que he hecho]. Ambos se mienten y se ocultan cosas, creando un pacto silencioso para poder seguir juntos. A pesar de todo el dolor y el engaño, él todavía siente una conexión profunda con ella, diciéndole que es la única en la que ha estado pensando: "you're the one that was on my mind" [eres en la que estaba pensando].