Learn English With Years & Years with these 20 Song Recommendations (Full Translations Included!)
¡Prepárate para una canción con mucha personalidad! En "It's A Sin", Years & Years nos lleva por un viaje de reflexión sobre la culpa y el juicio. El narrador mira hacia atrás en su vida y siente "a sense of shame" [una sensación de vergüenza], siempre sintiéndose "the one to blame" [el culpable]. Es como si todo lo que ha hecho o querido hacer, sin importar "when or where or who" [cuándo o dónde o quién], tuviera un denominador común: "It's a sin" [Es un pecado].
Me encanta cómo la canción señala la hipocresía. Recuerda cómo en la escuela le enseñaron a ser "pure in thought and word and deed" [puro en pensamiento, palabra y obra], pero confiesa con un toque de ironía que "They didn't quite succeed" [No tuvieron mucho éxito]. Es una mirada bastante directa a las expectativas sociales y cómo a menudo chocan con la experiencia personal. ¡Una canción que te hará pensar y bailar al mismo tiempo!
Prepare-se para uma viagem intensa com "It's A Sin" do Years & Years! Essa música é um grito de libertação contra a culpa e a vergonha que a sociedade e a educação podem nos impor. O eu lírico olha para a própria vida e sente que tudo o que fez ou deseja fazer é um pecado, como ele diz: "When I look back upon my life It's always with a sense of shame / I've always been the one to blame" [Quando olho para trás na minha vida É sempre com um sentimento de vergonha / Eu sempre fui o culpado].
É fascinante como a música explora essa ideia de que, não importa o que ele faça ou onde vá, tudo se resume a um "pecado". Ele menciona que na escola tentaram ensiná-lo a ser "pure in thought and word and deed" [puro em pensamento, palavra e ação], mas não tiveram sucesso. Parece que ele está cansado de se sentir culpado por ser quem é e por querer o que quer. É uma canção poderosa sobre desafiar as normas e abraçar a própria verdade, mesmo que a sociedade tente te fazer sentir vergonha.
Piesa "It's A Sin" de la Years & Years ne vorbește despre sentimentul de rușine care poate apărea atunci când ne privim viața. Versurile spun direct: "When I look back upon my life It's always with a sense of shame" (Când privesc înapoi la viața mea, e mereu cu un sentiment de rușine). Se pare că protagonistul se simte mereu vinovat, "the one to blame" (cel de vină), pentru tot ce își dorește să facă. Este o luptă interioară, unde orice acțiune sau dorință pare să fie catalogată drept un păcat – "It's a sin" (Este un păcat).
Mi se pare interesant cum melodia atinge și tema educației, amintind de școală unde "they taught me how to be So pure in thought and word and deed" (m-au învățat cum să fiu pur în gând, vorbă și faptă). Dar, așa cum recunoaște și artistul, "They didn't quite succeed" (Nu prea au reușit). Este o explorare a conflictului dintre ceea ce ne este impus ca fiind "corect" și dorințele noastre autentice. Practic, orice face sau a făcut, "Everything I've ever done Everything I ever do", este perceput ca un păcat, o povară constantă de rușine.
¡Prepárate para una canción con mucha personalidad! En "It's A Sin", Years & Years nos lleva por un viaje de reflexión sobre la culpa y el juicio. El narrador mira hacia atrás en su vida y siente "a sense of shame" [una sensación de vergüenza], siempre sintiéndose "the one to blame" [el culpable]. Es como si todo lo que ha hecho o querido hacer, sin importar "when or where or who" [cuándo o dónde o quién], tuviera un denominador común: "It's a sin" [Es un pecado].
Me encanta cómo la canción señala la hipocresía. Recuerda cómo en la escuela le enseñaron a ser "pure in thought and word and deed" [puro en pensamiento, palabra y obra], pero confiesa con un toque de ironía que "They didn't quite succeed" [No tuvieron mucho éxito]. Es una mirada bastante directa a las expectativas sociales y cómo a menudo chocan con la experiencia personal. ¡Una canción que te hará pensar y bailar al mismo tiempo!
La canción empieza con alguien listo para irse sin pensarlo dos veces: "There's a map I will follow" (Hay un mapa que seguiré) y "Catch a flight out tomorrow" (Tomar un vuelo mañana). Solo hace falta que la otra persona diga una palabra. El narrador no quiere detenerse a calcular: "Shut my eyes and jump in the deepest blue" (Cierro los ojos y salto en el azul más profundo), y lo único que pide es "Just say you're takin' me along with you" (Sólo di que me llevarás contigo).
El estribillo lo admite sin rodeos: "It's a very bad fun idea" (Es una idea muy mala y divertida). Sabe que la relación trae problemas, "I don't care 'bout the baggage" (No me importa el equipaje), y hasta la compara con un cuchillo que hace daño. En el último verso el mundo ha cambiado "overnight" (de la noche a la mañana), pero la respuesta es la misma: "You can't break what is broken" (No puedes romper lo que está roto) y "I can be reckless too" (yo también puedo ser imprudente).
La canción empieza con alguien listo para irse sin pensarlo dos veces: "There's a map I will follow" (Hay un mapa que seguiré) y "Catch a flight out tomorrow" (Tomar un vuelo mañana). Solo hace falta que la otra persona diga una palabra. El narrador no quiere detenerse a calcular: "Shut my eyes and jump in the deepest blue" (Cierro los ojos y salto en el azul más profundo), y lo único que pide es "Just say you're takin' me along with you" (Sólo di que me llevarás contigo).
El estribillo lo admite sin rodeos: "It's a very bad fun idea" (Es una idea muy mala y divertida). Sabe que la relación trae problemas, "I don't care 'bout the baggage" (No me importa el equipaje), y hasta la compara con un cuchillo que hace daño. En el último verso el mundo ha cambiado "overnight" (de la noche a la mañana), pero la respuesta es la misma: "You can't break what is broken" (No puedes romper lo que está roto) y "I can be reckless too" (yo también puedo ser imprudente).
King de Years & Years es una canción de pop electrónico sobre salir de una relación que te tenía atrapado. Empieza con alguien que te pilla mirando: "I caught you watching me under the light" (te pillé mirándome bajo la luz), y enseguida llega la duda, "Can I realign?" (¿puedo volver a alinearme?), como quien intenta recolocar su vida después de un golpe.
El estribillo es la clave: "I was a king under your control" (yo era un rey bajo tu control). Es una contradicción preciosa, porque un rey debería mandar, y aquí manda el otro. Por eso pide "I wanna feel like you've let me go" (quiero sentir que me has dejado ir). Fíjate en "wanna", la forma coloquial de "want to", y en "keep it down", que significa contenerse o no hacer ruido.
Al final todo se reduce a una orden repetida: "Let go, let go, let go of everything" (suelta, suelta, suéltalo todo). Es casi un mantra para bailar mientras te liberas.
King de Years & Years es una canción de pop electrónico sobre salir de una relación que te tenía atrapado. Empieza con alguien que te pilla mirando: "I caught you watching me under the light" (te pillé mirándome bajo la luz), y enseguida llega la duda, "Can I realign?" (¿puedo volver a alinearme?), como quien intenta recolocar su vida después de un golpe.
El estribillo es la clave: "I was a king under your control" (yo era un rey bajo tu control). Es una contradicción preciosa, porque un rey debería mandar, y aquí manda el otro. Por eso pide "I wanna feel like you've let me go" (quiero sentir que me has dejado ir). Fíjate en "wanna", la forma coloquial de "want to", y en "keep it down", que significa contenerse o no hacer ruido.
Al final todo se reduce a una orden repetida: "Let go, let go, let go of everything" (suelta, suelta, suéltalo todo). Es casi un mantra para bailar mientras te liberas.
«Starstruck» es una canción sobre quedarse tonto delante de alguien. Olly Alexander lo dice sin rodeos desde la primera línea: "I can't help it, I get starstruck around you" [no puedo evitarlo, me quedo deslumbrado cuando estoy contigo]. Starstruck es la palabra que se usa cuando ves a una estrella de cine de cerca y se te traba la lengua; aquí la estrella es la persona que le gusta, y todos los demás de la sala "don't shine like you" [no brillan como tú].
La letra es descarada y divertida. Quiere embotellar a esa persona y beberla "like cosmic juice" [como jugo cósmico], y presume de independencia con "Don't need your cash, I got my own to spend it on ya" [no necesito tu dinero, tengo lo mío para gastarlo en ti]. En este remix, el cantante japonés SIRUP añade versos en japonés sobre un universo que es "de los dos" y una noche que no termina, y el estribillo se vuelve terco: "I'm not giving you up" [no voy a dejarte ir]. Es una canción de pista de baile, sin drama, solo ganas.
«Starstruck» es una canción sobre quedarse tonto delante de alguien. Olly Alexander lo dice sin rodeos desde la primera línea: "I can't help it, I get starstruck around you" [no puedo evitarlo, me quedo deslumbrado cuando estoy contigo]. Starstruck es la palabra que se usa cuando ves a una estrella de cine de cerca y se te traba la lengua; aquí la estrella es la persona que le gusta, y todos los demás de la sala "don't shine like you" [no brillan como tú].
La letra es descarada y divertida. Quiere embotellar a esa persona y beberla "like cosmic juice" [como zumo cósmico], y presume de independencia con "Don't need your cash, I got my own to spend it on ya" [no necesito tu dinero, tengo lo mío para gastarlo en ti]. En este remix, el cantante japonés SIRUP añade versos en japonés sobre un universo que es "de los dos" y una noche que no termina, y el estribillo se vuelve terco: "I'm not giving you up" [no voy a dejarte ir]. Es una canción de pista de baile, sin drama, solo ganas.
"Shine" de Years & Years es una canción de pista de baile con el corazón en la mano. El narrador recuerda a alguien que vio sobre un escenario: "I shiver with the look you gave" (tiemblo con la mirada que me diste). Desde ahí todo es tensión y ganas de escapar juntos.
En los versos admite que se estaba escondiendo: "I was biting my tongue" (me mordía la lengua), una expresión en inglés que significa callarse lo que uno quiere decir. Ahora promete cambiar, "I'll be redefined" (seré redefinido), y pide algo muy directo: "Don't leave me behind" (no me dejes atrás).
El estribillo es pura luz: "Can you see me I'm shining" (¿me ves? estoy brillando) y "It's you that I've been waiting to find" (eres tú a quien he estado esperando encontrar). Lo mejor para aprender es el puente, con su repetición de "I wanna be the one" (quiero ser el único), perfecto para practicar wanna, la forma coloquial de want to.
"Shine" de Years & Years es una canción de pista de baile con el corazón en la mano. El narrador recuerda a alguien que vio sobre un escenario: "I shiver with the look you gave" (tiemblo con la mirada que me diste). Desde ahí todo es tensión y ganas de escapar juntos.
En los versos admite que se estaba escondiendo: "I was biting my tongue" (me mordía la lengua), una expresión en inglés que significa callarse lo que uno quiere decir. Ahora promete cambiar, "I'll be redefined" (seré redefinido), y pide algo muy directo: "Don't leave me behind" (no me dejes atrás).
El estribillo es pura luz: "Can you see me I'm shining" (¿me ves? estoy brillando) y "It's you that I've been waiting to find" (eres tú a quien he estado esperando encontrar). Lo mejor para aprender es el puente, con su repetición de "I wanna be the one" (quiero ser el único), perfecto para practicar wanna, la forma coloquial de want to.
Worship toma el lenguaje de la iglesia y lo usa para hablar de una obsesión amorosa. El protagonista no ama a alguien: lo adora. Lo dice sin rodeos: "I worship all that you see" (Adoro todo lo que ves) y "My kingdom for your graces" (Mi reino por tus favores), una frase que suena a rey dispuesto a perderlo todo.
Lo interesante es lo incómodo que resulta. Pide control y obedece: "I'll do what you tell me to / 'Cause in darkness I follow you" (Haré lo que me digas / Porque en la oscuridad te sigo). Habla de "Blind devotion" (devoción ciega) y de un sacrificio. Y encima es un secreto: "I'm not gonna tell nobody 'bout you" (No le voy a contar a nadie sobre ti).
Ojo con esa última frase: "not gonna tell nobody" es una doble negación muy común en el inglés hablado y en las canciones. En inglés de libro sería "not going to tell anybody", pero aquí suena más natural y más callejero. "Gonna" es la forma relajada de going to.
Meteorite suena a una noche de fiesta en la que todo explota. Salió en la banda sonora de Bridget Jones's Baby, y se nota: es pura euforia romántica. La canción arranca con un beso que se siente como un sismo: "I felt a tremor in your kiss" (Sentí un temblor en tu beso) y "Earth shakes, and I answer it, my body realigns" (La tierra tiembla y yo respondo, mi cuerpo se reacomoda).
Todo el vocabulario es de astronomía y catástrofe: planetas que giran, luces que destellan, un rugido. El coro lo resume con una petición bastante intensa: "Love me like it's the last night" (Quiéreme como si fuera la última noche) y "Hit me like a meteorite" (Golpéame como un meteorito). No es violencia, es la idea de un amor que cae de golpe y lo cambia todo.
Un detalle útil: en "I've sinned, but I keep it hush" (He pecado, pero lo mantengo en secreto), "keep it hush" es una forma coloquial de decir guardar silencio sobre algo. Y "Don't let me go" (No me sueltes) es una frase que vas a usar más de lo que crees.
Sweet Talker, con la producción bailable de Galantis, va de alguien que se enamora de un mentiroso con mucho encanto. Un sweet talker es esa persona que siempre sabe qué decir para convencerte: un seductor de palabras o un encantador. Y el protagonista lo sabe perfectamente: "Every lie was a beautiful sound" (Cada mentira era un sonido hermoso).
Lo que hace la canción tan divertida es que no se engaña. Admite que está perdiendo la pelea: "And I'm trying, trying, trying not to give in" (Y estoy intentando, intentando, intentando no ceder) y se pregunta "why, why, why, do I listen / To promises you're gonna break?" (¿por qué, por qué, por qué escucho / promesas que vas a romper?). Fíjate en "give in", un verbo frasal que significa rendirse o ceder.
Al final el coro se convierte en un reto casi juguetón: "Would you lie, would you lie, would you lie, lie to me?" (¿Me mentirías, me mentirías, me mentirías?). Es la clase de pregunta que haces cuando ya sabes la respuesta y aun así quieres oírla.
If You're Over Me es una canción de ruptura con ritmo para bailar, y lo mejor es que el protagonista no llora: pone límites. Desde el inicio compara a su pareja con una tormenta: "It's like thunder and lightning" (Es como truenos y relámpagos) y "You hurt me without trying" (Me lastimas sin siquiera intentarlo).
Hay una expresión muy buena para aprender: "you're Jekyll and Hyde-ing". Viene de la novela El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, donde un hombre amable se convierte en un monstruo. Aquí la usa como verbo inventado para decir que la otra persona cambia de personalidad todo el tiempo.
El coro es directo, casi un ultimátum: "One minute you say we're a team / Then you're telling me you can't breathe" (Un minuto dices que somos un equipo / Luego me dices que no puedes respirar). La salida que propone es simple: "Well you should set me free / Baby, if you're over me" (Pues deberías dejarme libre / Cariño, si ya no sientes nada por mí). Fíjate en "to be over someone": significa haber superado a alguien, ya no estar enamorado.
Al final repite "Just go if it's over" (Vete si ya se acabó) una y otra vez. Suena duro, pero también suena a alguien que por fin se cansó de los juegos.
If You're Over Me es una canción de ruptura con ritmo para bailar, y lo mejor es que el protagonista no llora: pone límites. Desde el inicio compara a su pareja con una tormenta: "It's like thunder and lightning" (Es como truenos y relámpagos) y "You hurt me without trying" (Me lastimas sin siquiera intentarlo).
Hay una expresión muy buena para aprender: "you're Jekyll and Hyde-ing". Viene de la novela El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, donde un hombre amable se convierte en un monstruo. Aquí la usa como verbo inventado para decir que la otra persona cambia de personalidad todo el tiempo.
El coro es directo, casi un ultimátum: "One minute you say we're a team / Then you're telling me you can't breathe" (Un minuto dices que somos un equipo / Luego me dices que no puedes respirar). La salida que propone es simple: "Well you should set me free / Baby, if you're over me" (Pues deberías dejarme libre / Cariño, si ya no sientes nada por mí). Fíjate en "to be over someone": significa haber superado a alguien, ya no estar enamorado.
Al final repite "Just go if it's over" (Vete si ya se acabó) una y otra vez. Suena duro, pero también suena a alguien que por fin se cansó de los juegos.
Worship toma el lenguaje de la iglesia y lo usa para hablar de una obsesión amorosa. El protagonista no ama a alguien: lo adora. Lo dice sin rodeos: "I worship all that you see" (Adoro todo lo que ves) y "My kingdom for your graces" (Mi reino por tus favores), una frase que suena a rey dispuesto a perderlo todo.
Lo interesante es lo incómodo que resulta. Pide control y obedece: "I'll do what you tell me to / 'Cause in darkness I follow you" (Haré lo que me digas / Porque en la oscuridad te sigo). Habla de "Blind devotion" (devoción ciega) y de un sacrificio. Y encima es un secreto: "I'm not gonna tell nobody 'bout you" (No le voy a contar a nadie sobre ti).
Ojo con esa última frase: "not gonna tell nobody" es una doble negación muy común en el inglés hablado y en las canciones. En inglés de libro sería "not going to tell anybody", pero aquí suena más natural y más callejero. "Gonna" es la forma relajada de going to.
Meteorite suena a una noche de fiesta en la que todo explota. Salió en la banda sonora de Bridget Jones's Baby, y se nota: es pura euforia romántica. La canción arranca con un beso que se siente como un sismo: "I felt a tremor in your kiss" (Sentí un temblor en tu beso) y "Earth shakes, and I answer it, my body realigns" (La tierra tiembla y yo respondo, mi cuerpo se reacomoda).
Todo el vocabulario es de astronomía y catástrofe: planetas que giran, luces que destellan, un rugido. El coro lo resume con una petición bastante intensa: "Love me like it's the last night" (Quiéreme como si fuera la última noche) y "Hit me like a meteorite" (Golpéame como un meteorito). No es violencia, es la idea de un amor que cae de golpe y lo cambia todo.
Un detalle útil: en "I've sinned, but I keep it hush" (He pecado, pero lo mantengo en secreto), "keep it hush" es una forma coloquial de decir guardar silencio sobre algo. Y "Don't let me go" (No me sueltes) es una frase que vas a usar más de lo que crees.
Sweet Talker, con la producción bailable de Galantis, va de alguien que se enamora de un mentiroso con mucho encanto. Un sweet talker es esa persona que siempre sabe qué decir para convencerte: un seductor de palabras o un encantador. Y el protagonista lo sabe perfectamente: "Every lie was a beautiful sound" (Cada mentira era un sonido hermoso).
Lo que hace la canción tan divertida es que no se engaña. Admite que está perdiendo la pelea: "And I'm trying, trying, trying not to give in" (Y estoy intentando, intentando, intentando no ceder) y se pregunta "why, why, why, do I listen / To promises you're gonna break?" (¿por qué, por qué, por qué escucho / promesas que vas a romper?). Fíjate en "give in", un verbo frasal que significa rendirse o ceder.
Al final el coro se convierte en un reto casi juguetón: "Would you lie, would you lie, would you lie, lie to me?" (¿Me mentirías, me mentirías, me mentirías?). Es la clase de pregunta que haces cuando ya sabes la respuesta y aun así quieres oírla.
